日月

　　老戏单在收藏界可算是一个偏门。老戏单也称演出说明书、节目单，是伴随着近代戏剧、戏曲演出的出现而诞生的。小小的戏单集演出信息、剧情、广告于一身，从一个侧面忠实地记录了梨园春秋和民族传统文化发展的脉络。老戏单记录了昔日的剧目、名角和戏院，是历代演员舞台实践的真实写照，亦是中国戏剧、戏曲史的重要内容。

　　如今，品相上好的解放前老戏单平均价格已从十年前的每张70元上涨到150元一张，而一些较珍贵的老戏单已达到每张200元以上。早在2002年，北京中国书店秋季拍卖会上，一张上世纪30年代梅兰芳演出的老戏单就曾以260元的价格成交。目前，20世纪六七十年代的戏单平均价格已接近百元，一张20年前的经典老戏单也在50元左右。

　　老戏单收藏

　　价值凸显

　　老戏单是追忆中国戏剧、戏曲名角逸闻趣事的原始艺术品，这些真实记录当时戏剧演出情况的演出戏单，历经一代又一代人传承之后，虽为易朽之物，竟安然无恙地在一些藏家手里大放异彩。中国一大批著名女演员如：陈波儿、王莹、张瑞芳、白杨、秦怡等都出身于舞台，戏剧工作者的颠簸、坎坷与摔打、沉沦，戏剧中角色命运悲欢离合，在老戏单中都体现得淋漓尽致。

　　老戏单不但记载中国的剧种，也把外来的戏剧艺术移植过来为我所用，使之成为中华民族戏剧艺术的组成部分，如实验戏剧、社会问题剧、新浪漫派戏剧等，使戏剧做到中西合璧，集大成于一身，其戏单值得珍藏。而《雷雨》《日出》《北京人》《家》等，作为曹禺、巴金等戏剧大师的作品，已经成为人类的共同财富。这些经典名著演出时的戏单，更是研究中国戏剧史不可缺少的第一手真实资料，随着岁月的流逝，许多老戏单如今已难觅其踪影，因此显得弥足珍贵。

　　老戏单渐成

　　抢手货

　　清代的戏单极为简陋，仅用素纸一方，书写剧目名称，或用纸片折成一个折子，上写数个剧目，便是一份节目单，由戏院发给老票友。民国初年剧院大都用木版刻印戏单，后来逐渐改为铅印。

　　解放后，戏单发生了很大变化。如上世纪50年代日本松山芭蕾舞团来我国演出《白毛女》，将真实的照片印在封面上，使用底色较灰暗的纸张，把一种带有希望之光的悲剧情调显示在戏单上。1951年北京人民艺术剧院演出的话剧《龙须沟》、1958年演出的话剧《茶馆》、1953年中国青年艺术剧院推出赵丹主演的话剧《屈原》、1954年总政文工团演出的话剧《万水千山》、南京部队政治部前线剧团1962年演出的话剧《霓虹灯下的哨兵》等频频亮相于戏剧舞台，戏单的印制也日趋精美，主演、剧情、演出单位等内容一应俱全。1979年后，戏剧重焕青春，反映老一辈革命家雄才伟略的一批剧目如《丹心谱》等成为舞台经典，这些名剧演出时的戏单成为收藏者眼中的抢手货。

　　老戏单粉丝

　　范围广

　　如今，喜欢收藏老戏单的不只是那些上了年纪的老戏迷，还有许多年轻人，他们不仅喜欢观看戏剧、戏曲演出，他们不仅喜欢观看戏剧、戏曲演出，还把目光瞄向老戏剧、戏曲史料的收藏上。随着这一收藏群体的迅速膨胀，必将会带来一股戏单收藏热。对那些构思精巧、构图传神、笔墨传统、有名角参与演出的老戏单，有心收藏的朋友，还应提早下手。